Dai forma alle tue idee attraverso il concept art

Un percorso pratico di sei mesi per apprendere i fondamenti del concept art. Imparerai a tradurre concetti astratti in illustrazioni convincenti, costruendo una base solida attraverso esercitazioni quotidiane e feedback personalizzato.

Scopri il programma
Esempio di concept art con tecniche di composizione e design

Come costruiamo le tue competenze

Non esistono scorciatoie nel concept art. Il nostro approccio si basa su pratica costante e comprensione dei principi fondamentali che trasformano un disegno in una narrazione visiva efficace.

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Fondamenti visuali

Iniziamo con prospettiva, valori tonali e composizione. Ogni settimana affronti esercizi specifici che rafforzano la tua capacità di vedere e rappresentare forme tridimensionali su superficie bidimensionale.

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Design intenzionale

Studiamo come le scelte di silhouette, linea e forma comunicano personalità e funzione. Impari a creare design che raccontano una storia prima ancora che vengano aggiunti i dettagli.

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Iterazione consapevole

Il vero concept art nasce dalla revisione. Ti guidiamo attraverso cicli di feedback che affinano il tuo occhio critico e ti insegnano a migliorare i tuoi lavori con modifiche strategiche.

Quello che affronterai nei prossimi sei mesi

Il programma inizia a luglio 2026. Strutturato in moduli progressivi che ti portano dai fondamenti alla creazione di portfolio personale, con sessioni pratiche tre volte a settimana.

  • Disegno osservativo e costruzione di forme complesse
  • Principi di luce, ombra e materiali
  • Design di personaggi e creature con linguaggio visivo coerente
  • Ambienti e scenografie che supportano la narrazione
  • Workflow digitale e strumenti professionali
  • Presentazione e documentazione del processo creativo
Vedi materiali didattici
Esempi di esercizi di concept art su sviluppo personaggi e ambienti
Ritratto di Loredana Esposito, docente di concept art

Chi ti accompagnerà nel percorso

Loredana Esposito lavora come concept artist dal 2014, contribuendo a progetti per studi di sviluppo videogiochi e animazione. La sua esperienza copre design di personaggi, creature e ambienti per produzioni sia indipendenti che commerciali.

Ha sviluppato questo programma dopo anni di osservazione diretta su quali competenze fanno davvero la differenza quando un artist inizia a lavorare professionalmente. Non ti promettiamo miracoli — ti offriamo un metodo che ha già funzionato con altri studenti che partivano dalle basi.

Il concept art richiede pazienza e costanza. Ogni artista attraversa fasi di frustrazione durante l'apprendimento. La differenza la fa chi continua a disegnare anche quando i risultati non arrivano subito.

Progetti che costruirai durante il corso

Oltre agli esercizi settimanali, completerai quattro progetti principali che dimostrano la tua crescita e costituiscono le fondamenta del tuo portfolio. Ogni progetto richiede ricerca, iterazione e revisione guidata.

Esempio di portfolio con design di personaggi e sviluppo concettuale

Serie di design personaggi

Svilupperai tre personaggi interconnessi con backstory condivisa, esplorando come la personalità si riflette nelle scelte visuali. Include thumbnails, refinement e presentazione finale.

Ambiente narrativo completo

Un ambiente che racconta una storia attraverso dettagli ambientali, lighting e composizione. Dal concept iniziale ai paintovers finali, documentando ogni fase del processo.

Prossima sessione in partenza

Le iscrizioni per la sessione estiva aprono a marzo 2026. I posti sono limitati per garantire feedback individuale durante tutto il percorso. Se stai considerando di intraprendere questo studio, ti consigliamo di prepararti con esercizi di disegno osservativo nei mesi precedenti.

Inizio corso: 6 luglio 2026